不要温和地走进那个良夜

白昼将尽，暮年仍应燃烧咆哮

怒斥吧，怒斥光的消逝

-Dylan Thomas

　　翻看《南沙自贸区》的历史，这是对项目的第一次"远行"，书里波澜壮阔的历史，让人们不自觉地上了行舟。但作为组成部分，地球的自然现象因此形成，也许会惊叹于一种奇异的世界性，但为了彻底欣赏空间，你必须有一段时间闭上眼睛，盲目地感受它。

　　本案设计思考的源泉是对自然元素的诠释与补充。风，水，太阳，月，地形 一一进驻到空间，不同的呈现，却有着相通的精神内核。世界总是处于相对安定与永恒不确定性之间，韧性十足的人类，时而伟大，时而渺小。在走向未来的时间线上，"承续"与"冒险"成为人类的两大重要关键词。

水

细节是需要理解的，

而不是自然的美学或仿生技术。
 

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▲效果图

　　挣脱传统审美的重力

　　南沙自贸区，既要向内溯源至远古深海遗址，也要向外探索大湾区的无限可能性。在设计的眼里，既可以看到海水所表现出的涨落，也能显现一种安静的徜徉。

　　艺术装置以"浪潮"概念作为设计语言

　　提取浪潮的际流为气氛创作，营造出水境星光点点的自然氛围，光与影的交叠，辉映成趣。

风

　　水对风的适应表现在连带关系上，风的吹波，带动水的荡漾与潮涌。我们可以注意到，由于它们的交汇，风被传播到整个海域中，由近至远蔓延开去。
 

太阳

　　太阳的升起或落去，不断地循环往复，在不同的时空，有着不同的渲染场景。一种追求自然自在的佳境，向外走远，对内走深，和看不见的世界开启对话。

　　艺术装置，抽象而哲学，时间的填充与流逝，通过衔接、转换，实现最大程度的延伸。远看时，它像一位智慧的哲学家，静谧而安宁;近看时，它像旋转的舞者，柔韧而多姿。

月

　　时间在流动的脉搏跳动，一圈一圈，留下不同的斑驳与形态。这既是对于生命的思考，也是在不可知的世界里，探索着可知的规律。

▲效果图

　　直线与曲线的有机组合，以一种实验性的尝试去展现光影之下的质感，留下不同维度的层次感，影影绰绰地洒下朦胧半影。

▲效果图

　　宏大与微小的叙事层次，在空间内沉淀着一份不多不少的质感，无关乎其他，只剩下体验。

　　当夜幕降临时，满天繁星闪烁。光芒映照下的，是丰富的内涵与不凡的气度。

　　虚无倒影的折射下，是与现实梦境的碰撞，光影又将周围物体一一映射在内，视觉不自觉地被这虚幻的光束引向天空，真切感受到灵魂思绪与光源的特殊联系，沉浸在这个超现实时空错位的未来世界里。

　　脱去设计的外衣后，呈现出简洁纯净而又力度刚劲的一面，处处表现冲突，但又处处和谐。

　　序列感构成的场景，彰显着泰然自若的审美情绪，而终于迈向无边无界，触摸到一种无为的高度。

▲效果图

　　视觉上掺杂着古典与现代的风情

　　神秘之境中，却传递着一种自然的生活方式，渗透着质拙的一面，也有其美学的一面，从而造成观感上的偏差与错落，心境恬淡。

　　抽象性的世界，不是以抽象之物示人，而是传递一种情感与思考，引发共鸣。

地

　　地，是对时空起点的追寻，仿佛宇宙大爆炸起点至今的时间浓缩，锻造出自身特别的抽象肌理，练就传递文艺复兴的精神和气质。如河床引导水流。不论如何刮削，形状如何改变，也永不停息，塑造着回归海洋的道路，以它的方式、速度，给陆地上的生命提供给养。 

▲效果图

　　建筑语汇与切割形态的集锦，是悬空的雕塑。影子与空间的穿插体块，混入无穷尽的梦境里，经由抽象的形式，层叠的交叉，展现全貌。

侘寂之美

　　诧寂美学，表面上看是不加修饰的美感，内在则讲究纯净、返璞归真的精神修养。

　　质朴的肌理是一种外在形式的表达，而温润的内在属性则是一种不刻意讨好的自在感，终能回归栖息居所的本质。

　　就像雕塑世界凝固的永恒性，客厅里的一涂一抹，微微动人，以点带面，线面结合，勾勒出戏剧性的电影艺术。

在诧异的世界里，

一束枯萎的花，

一株未经修饰的草，