灯光不仅有色彩，更有情绪。如今灯光被用来实现不同的艺术形态，融入不同的背景之中，可以说，灯光也是艺术的一部分。

在现代景观设计中，灯光照明艺术与艺术品、空间相互配合，渲染美的艺术境界。以下是灯光艺术在现代景观设计的应用：

2020世博会英国馆，迪拜

英国设计师Es Devlin为2020年迪拜世博会设计了富于诗意与烂漫的“诗亭”英国馆。

展馆呈现为一个20米高的锥形体，锥形体下方就是展馆入口。锥形体由一排突出的板条组成，这些板条从一个中心点向外延伸，在延伸面形成一个圆形。令人眼前一亮的是这些突出的延伸面是由LED灯点亮的，显示的是人工智能写的诗歌。

观者还可与其互动创作出新的诗歌投射在LED屏幕上，这些诗歌有阿拉伯语、汉语、法语以及英语，设计师希望展馆能够为英国人工智能技术而代言。

参观者将通过照明的迷宫从锥体下方进入建筑物，展馆内部是合唱空间，将充满集体合唱配乐，包括来自各大洲的合唱团。Devlin希望进入这个内部空间的体验，就像进入木制乐器的共振室一样。

这一设计灵感来源于斯蒂芬·霍金2015年的项目，名为Breakthrough Message（突破信息），这不仅是一个设计理念的突破，同时也是一场全球性的竞争。世博会英国馆的设计呈现了Es Devlin在霍金这一“宇宙命题”上的独特思考。

设计师将光的艺术与技术融合，让展馆以未来感装置示人，增强体验感又加深了氛围营造，淋漓尽致展现了英国在人工智能和照明艺术方面的话语权。

Mifuneyama Rakuen，九州岛

这个幻想的主题是人与自然之间的联系。来自东京的艺术团队——teamLab以创造令人印象深刻的体验感为方向，借用灯光、投影、传感器及声音将景观艺术与技术相结合，让观者一步步被景观吸引，进而沉醉其中。

“IP”主题亮点“神灵居住的森林”，在光的映衬下，成了奇妙梦幻的异界。

“我可以用自然创造事物”，teamLab的创始人Inoko如是说。用锦鲤和小船的舞蹈创造的莲花水面；砚石，一块9英尺高的岩石，由一棵活树加冕，是一个照亮禅宗书法的画布；无边的杜鹃花园等等。通过在植物周围隐藏灯光和传感器制造美轮美奂的光效，Inoko试图用他的方式让人们重新认识大自然。

锦鲤河

砚石

杜鹃花海

马斯达尔中心广场，阿拉伯联合酋长国

马斯达尔城向世人展示了未来之城的魅力，标志着Eco²-Firendly-City（生态友好城市）的建设迈出了重要一步。

此外，正在建设中的马斯达尔总部大楼屋顶上，将构建世界上第一个可移动式光伏照明系统。

该中心将设有巨型智能遮阳篷，这些遮阳棚以向日葵模式运行：在白天吸收太阳光线，晚上释放储蓄的能量。

“向日葵”照明系统的创新体现在：建筑立面角度，可以改变以抵消或优化太阳眩光；墙面材料可响应温度变化，并产生蓄能照明功能；水景可以在白天存放在地下，夜间可以流动，也可以由路人触发；交互技术可响应行人交通并使用手机激活照明。

焦糖色自行车道，埃因霍温，荷兰

在荷兰，梵高的故乡——荷兰布拉班特，建成了一条能够发光的自行车道，并于2015年向公众开放，向这位已逝去128周年《星空》的创作者致敬。

这个骑自行车路径由工作室Roosegarde设计，和智能高速公路一样，这条星空小道使用了一种发光材料，白天充电，晚上发光。

每到夜晚，这条道路便成了光芒闪烁的焦点：成千上万颗小石头发着蓝绿色的微光，星星点点，宛若一条蜿蜒的星河。在这条路上漫步、骑行，仿佛置身梦境。

艺术和技术相融，使得光，以美的形式为现代景观植入灵魂。